IDA y DocsMX presentan
Diálogos para un futuro colectivo
Formación
Diálogos para un futuro colectivo
Nadie hace cine en solitario. Por ello, en alianza con la Asociación Internacional de Documental (IDA, por sus siglas en inglés*) imaginamos este espacio para invitarnos a trabajar hacia un frente unido, un camino donde la creación no dependa del sacrificio, sino del cuidado mutuo. Aquí nos reuniremos para conversar sobre cómo garantizar que los espacios de creación cinematográfica sean un refugio para perspectivas diversas e ideas valientes y sobre cómo ayudar a que nuestras historias trasciendan e impacten en nuestras mentes, comunidades y en el público.
Por medio de estos diálogos, la IDA espera conocer las ideas e inquietudes de lxs cineastas para poder responder mejor a las necesidades de la comunidad cinematográfica en América Latina.
* International Documentary Association.
Programa
Martes 27
16:00-16:45
¿Qué es la Asociación Internacional de Documental?
Hace más de 40 años, cineastas con ideas afines se reunieron para compartir recursos más allá de las fronteras y apoyarse mutuamente en la realización cinematográfica. Este grupo, en su momento pequeño, se convirtió en la International Documentary Association (IDA), una organización que impulsa e incansablemente defiende a quienes realizan cine de no ficción. Por medio de su labor, ofrecen recursos, construyen comunidad y defienden los derechos y las libertades de las y los documentalistas en todo el mundo. Para dar inicio a estos diálogos sobre el futuro, hablaremos sobre los programas actuales que apoyan a lxs cineastas y sobre cómo se puede formar parte de esta comunidad global.
Participan Dominic Willsdon (IDA), María Santos (IDA).
Modera Meghan Monsour (programadora).
Martes 27
16:45-18:00
Unidos somos invencibles: organizando la comunidad de no ficción.
Los obstáculos que enfrentan lxs cineastas y la industria documental son muchos para salvarlos de forma individual. En todo el gremio, cineastas u organizaciones se están uniendo y, en lugar de competir por recursos limitados, están compartiendo sus conocimientos y generando una fuerza colectiva. En esta mesa de diálogo, analizaremos los desafíos y las oportunidades que se presentan para quienes hacen cine documental actualmente y escucharemos a diversxs cineastas y organizaciones de México compartir cómo identificaron puntos clave de impulso, qué ha funcionado y qué se requiere para que las y los documentalistas se consoliden y permanezcan como una fuerza política.
Participan Everardo González (cineasta), Paula Astorga (Seminario Públicos y Audiencias del Futuro), Yibrán Asuad (AMEE).
Modera Jacaranda Correa (documentalista, periodista).
Miércoles 28
16:00-17:20
Película terminada. ¿Y ahora? Navegando visibilidad, distribución e incidencia.
Ya sea que hayan obtenido financiamiento gubernamental o estén gestionando la distribución de forma independiente, lxs cineastas requieren más que apoyo financiero para llevar su película al público. En este panel, realizadorxs y profesionales de la industria profundizarán en qué se necesita para construir visibilidad, cultivar redes y conectar con la verdadera audiencia de una película fuera de los canales establecidos. Con la curiosidad de quien emprende el viaje de distribución de su propia obra, la directora Otilia Portillo Padua moderará una conversación para compartir diversas experiencias e historias de distribución. No existe una sola respuesta, pero hay mucho que podemos aprender unxs de otrxs.
Participan Edgar de los Santos (Colectivo Colmena), Irving Serrano (cineasta), Valentina Leduc (cineasta), Xun Sero (cineasta).
Modera Otilia Portillo Padua (cineasta).
Miércoles 28
17:45-19:00
Primero, no hacer daño: la seguridad psicológica y física en el cine documental.
Para muchxs documentalistas, enfrentar el trauma en su trabajo, desenvolverse en contextos violentos y lidiar con la vigilancia y las amenazas a la seguridad son simplemente parte de su labor. Quienes se dedican al cine deben planificar la seguridad en múltiples frentes: seguridad física durante la producción, seguridad digital para resguardar el material grabado y las comunicaciones, y seguridad legal para protegerse de demandas por difamación o reclamos de derechos. Escucharemos las estrategias y los recursos de un panel de cineastas y periodistas para crear prácticas más seguras y afrontar la complejidad del riesgo físico y psicológico que implica hacer cine y documentar la realidad.
Participan Anaïs Huerta (cineasta), Óscar Balderas (periodista), Teresa Camou Guerrero (cineasta).
Modera María Santos (IDA).
Especialistas
Anaïs Huerta
Directora y productora de cine. En 2013 fundó Amaina Films. Entre sus filmes se encuentran Rehje (2009), ganadora de seis premios internacionales y nominada al Ariel, así como David. El regreso a la tierra (2017), seleccionado en el Doc Corner de Cannes y Premio TVUNAM en el FICUNAM. Docente de guion y realización documental en la ENAC-UNAM, imparte cursos y talleres en otras instituciones. Ha sido jurada de varios fondos de cine. Desde 2026 forma parte del Sistema Nacional de Creadores de Arte.
Dominic Willsdon
Comisario de renombre internacional, educador y experimentado directivo de importantes organizaciones sin ánimo de lucro. Fundó el programa de cine de la Tate Modern de Londres en colaboración con el British Film Institute. Ha sido comisario Leanne y George Roberts de educación y programas públicos en el SFMoMA y director ejecutivo del Instituto de Arte Contemporáneo de la Universidad Commonwealth de Virginia. Asimismo, forma parte del consejo editorial de la revista Journal of Visual Culture.
Edgar de los Santos
Profesional de la distribución cinematográfica, guionista y director con una visión integral de la industria. Se desempeña como gerente de distribución en Colectivo Colmena, donde ha impulsado el lanzamiento de películas como Dos Estaciones de Juan Pablo González y Rebeladas de Tabatta Salinas y Andrea Gautier. Su experiencia estratégica se consolidó en Labodigital como coordinador de festivales y supervisor de distribución, lo que le permitió transitar hacia roles clave en la producción nacional.
Everardo González
Egresado del CCC, es considerado uno de los documentalistas más influyentes de América Latina. Entre sus películas más reconocidas se encuentran La canción del pulque (2003), Los ladrones viejos (2007), Cuates de Australia (2011) y La libertad del diablo (2017). Sus filmes se han exhibidos en los mejores festivales del planeta, como la Berlinale, IDFA y Locarno. Miembro de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas y de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos.
Irving Serrano
Director y productor mexicano. Junto con Víctor Rejón, codirigió Las voces del despeñadero (2025), ganador al Mejor Cortometraje Documental en los Premios Ariel, HollyShorts, FICM y FICG. Además de recibir una mención especial en los IDA Documentary Awards, fue seleccionado en festivales de talla mundial, como Hot Docs, DOC NYC, SFFilm y Camerimage. Produjo ¡Beso de lengua!, estrenado en Tribeca y ganador al Mejor Cortometraje Mexicano en el GIFF. Actualmente desarrolla su primer largo documental.
Jacaranda Correa
Periodista, directora y productora. Maestra en Sociología Política por el IHEAL de la Sorbonne Nouvelle París 3. Su ópera prima Morir de pie (2011) obtuvo diversos galardones nacionales e internacionales. Desde hace más de 10 años colabora en el Canal 22, donde ha sido conductora, directora editorial de investigación periodística y actualmente encabeza la barra de documentales Visión Periférica. En 2007 le fue otorgado el premio de periodismo en derechos humanos «Rostros de la Discriminación».
María Santos
Profesional del cine nacida en Perú. Fue gerente de laboratorios y apoyo a artistas en el Programa de Cine Documental de Sundance y ocupó diversos cargos en Array y Cinereach. En 2018 fue seleccionada como miembro de la Film Society Industry Academy. Actualmente es gerente de servicios a los artistas en IDA, donde programa iniciativas educativas adaptadas a las necesidades de las personas, desarrolla programas de financiación y supervisa servicios esenciales de apoyo a cineastas de todo el mundo.
Meghan Monsour
Programadora y consultora de programación de cine radicada en México. Durante su trayectoria profesional se ha enfocado en reimaginar la forma en la que las películas se conectan con sus audiencias. Anteriormente, fue directora de programación de Ambulante Gira de Documentales y programadora para Getting Real (2024 y 2026), la conferencia bienal más importante de Norteamérica dedicada al cine documental y la narración de no ficción organizada por la Asociación Internacional de Documental (IDA).
Óscar Balderas
Periodista especializado en temas de crimen organizado, seguridad nacional y derechos humanos. Sus investigaciones se han traducido a más de seis idiomas y publicado en medios internacionales como BBC, Der Spiegel, O Globo y The Washington Post. Premio Género y Justicia (SCJN), Premio de Periodismo Judicial (Causa en Común) y finalista del Premio Gabriel García Márquez de Periodismo (Fundación Gabo). Titular del programa de televisión Código Negro (Milenio) y la columna radiofónica Nación Criminal (MVS Noticias).
Otilia Portillo Padua
Cineasta mexicana. Directora de Diario a tres voces (2012) y del cortometraje para Netflix Birders (2019). Su trabajo ha sido respaldado por reconocidas instituciones como el Sundance Institute, el One House Filmmaker Fund y la beca Mycoskie-UC Berkeley. Hijas del bosque (2026), su proyecto más reciente, obtuvo el First Look en el Hot Docs Forum, se estrenó en CPH:DOX y ganó el Premio del Público en SXSW. Cuenta con el apoyo de Sundance-Sandbox, The Redford Center y el Doc Society Climate Fund.
Paula Astorga
Consultora internacional de proyectos audiovisuales. En 2012 recibió el título de Caballero de la Orden de las Artes y las Letras del gobierno francés por su trabajo en la cultura audiovisual. Sus producciones recientes incluyen Trigal (Anabel Caso, 2022) y el documental Me niego rotundamente (Nina Wara, 2025). Es tutora de proyectos en desarrollo para BrLab (Brasil), Proyecta y Cinelab (Chile). Fundadora y directora del Seminario Públicos y Audiencias del Futuro y del Centro de Documentación Circo 2.12.
Teresa Camou Guerrero
Directora y productora de los largometrajes Cruz (2021), Sunú (2015) y de varios cortometrajes de animación. Fundadora y coordinadora del Teatro Indígena de la Sierra Tarahumara (2001-2011). Actualmente forma parte de la compañía Bread and Puppet Theater, de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas y del Sistema Nacional de Creadores Artísticos. Con su trabajo busca contar historias de la mano de la gente que las protagoniza, siempre con un sentido de justicia y esperanza.
Valentina Leduc
Es una de las editoras más reconocidas de México. Ha colaborado con importantes cineastas como Juan Carlos Rulfo, Maya Goded, Luciana Kaplan y Carlos Hagerman. Entre los reconocimientos que ha obtenido se encuentran múltiples nominaciones a los Premio Ariel y cuatro estatuillas. Ha formado parte de diversos jurados nacionales e internacionales. Es miembro activo de la Asamblea de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas. Los sueños que compartimos (2025) es su ópera prima como directora.
Xun Sero
Se ha formado en diversos talleres y diplomados de cine documental. Ha fotografiado 15 proyectos documentales y dos series para televisión, entre los que destacan títulos como Un lugar más grande de Nicolas Défossé, Marino y los Auténticos de Cristóbal Jasso, Ch’ul be. Senda sagrada de Humberto Gómez, Negra y también Nyanga de Medhin Tewolde, entre otros. En 2022 estrenó su documental Mamá. Actualmente trabaja en su segundo largometraje, De aspecto indígena, y la serie documental Tsotsil.
Yibrán Asuad
Editor, director y productor mexicano con más de 50 créditos a su nombre. Entre sus trabajos destacan La revolución de los alcatraces (2012), Bosque de niebla (2017), Ya no estoy aquí (2020), Una película de policías (2022) y La cocina (2025). Ha sido nominado en ocho ocasiones a los Premios Ariel y levantado tres estatuillas. En 2021, durante la edición 71 de la Berlinale, recibió el Oso de Plata a la Contribución Artística Extraordinaria. Es socio fundador de la AMEE y socio activo de la AMACC.